Antigone

Issue d’une lignée tissée de liens incestueux, ravagée par la violence et la guerre, Antigone est celle qui répare le mal en mettant fin à la malédiction familiale. Pour cela, elle doit payer le prix fort.

Le mythe nous renseigne toujours sur notre actualité – c’est bien à cela qu’on le reconnaît. Suivant ce principe, la metteuse en scène Lucie Berelowitsch s’empare du texte de Sophocle et le revisite, avec ses acteurs, à la lumière des préoccupations d’un nouveau siècle, de ses conflits, de ses familles, de ses impossibles sépultures.

Lucie Berelowitsch avait déjà offert une mémorable Lucrèce Borgia présentée au Préau en 2016. Elle se confronte cette fois à une autre forte femme, prise entre les forces conflictuelles du devoir, des passions et du pouvoir. C’est en Ukraine qu’elle a rencontré les Dakh Daughters, un groupe cabaret-punk formé par des musiciennes et comédiennes. Elles seront le choeur ardent du spectacle joué en français, en russe et en ukrainien, où se traduit « un climat de sociétés hésitantes, perdues entre un modèle qui a fait son temps et un monde en devenir encore à inventer ». Soit une Antigone devenue une figure multiple et internationale, pour mieux incarner « le thème de la révolte autant que ceux de la justice, de la légitimité et du compromis. »

Et pour prolonger le plaisir d’écouter les Dakh Daughters, elles reviennent au Préau pour un concert le samedi 21 mars à 20h30 !

« Voilà exactement deux semaines que nous sommes arrivés à Kiev. C’est le premier jour où j’ai une heure de libre, seule, pour pouvoir écrire et penser un peu. Le rythme dans lequel nous avons été entraînés me semble correspondre à celui d’habits qui tournent dans un tambour de machine à laver. Je ne peux pas diriger comme je le fais habituellement. Je suis obligée de parler peu, je suis obligée de montrer plus. Je sens plus que jamais que le spectacle se construit de toutes les embûches, de tous les fous rires, de toutes les journées passées avec l’équipe. Cela se passe entre les mots, entre les miens, et entre ceux de Sophocle aussi. Cela se passe dans la terre que Ruslana met dans ses mains la première fois, pour aller recouvrir le corps – mannequin en silicone allongé au sol. Cela se passe dans le froid de cette grande salle où nous travaillons. Dans le silence, qui tout d’un coup arrive pendant une répétition. Dans le griffon, immense, trouvé dans les rues de Dovjenko, utilisé sûrement pour un film, qui nous regarde sur le plateau. La mort, la guerre et la joie planent. Chaque évidence est apparue, comme apparaît un tronc de bois, ou un poisson, après un tourbillon. La salopette bleue d’Antigone. La place du corps mort. L’entrée de Créon. La nécessité absolue d’être empli, pour jouer cela. »

Lucie Berelowitsch, Journal, Kiev.